Como cada año, la principal forma de rendir cuentas con Hacienda, la declaración de la Renta, ofrece la posibilidad de pagar un poco menos o de cobrar un poco más en función de las circunstancias de los contribuyentes. Una vez se tiene claro quién tiene que presentarla y quién no, las deducciones, beneficios fiscales introducidos por el Gobierno o por las comunidades autónomas para incentivar comportamientos en los ciudadanos, son uno de los aspectos que conviene mantener en el radar.
Las recompras de acciones van poco a poco consolidándose entre las cotizadas europeas como fórmula para retribuir al accionista, más allá del pago de dividendos. Se trata de una estrategia por la que una empresa adquiere títulos propios en el mercado para posteriormente eliminarlos —amortizarlos, en la jerga— y elevar el precio de las acciones restantes.
Hay algo paradójico en toparse con las imágenes de un monstruo de la fotografía como Daido Moriyama en una ciudad como Kioto, tan asociada a templos, jardines, ceremonias del té y otros símbolos de las esencias locales. Aunque, en el fondo, el gran fotógrafo japonés lleva más de medio siglo oponiéndose a los tópicos de esa postal idílica. Su cámara ha perseguido el consumismo desaforado de los supermercados, la proliferación infinita de 7-Eleven y otros konbinis, los restaurantes de mala muerte, los neones en callejones de los bajos fondos, la belleza distraída de los cinturones de circunvalación, los hoteles baratos donde practicar sexo en horario diurno y otros rincones de las megalópolis de su país.
Todo empezó cuando la artista Marta Azparren (Santa Cruz de Tenerife, 57 años) vislumbró algo a través de una puerta entreabierta. “Conviví con una persona que tenía un TCA (Trastorno de la Conducta Alimentaria). Un día, desde el pasillo, vi cómo se calibraba en su habitación, que es como se llama a la estrategia obsesiva de medirse el propio cuerpo. De forma pausada, concentrada, esa persona marcó el contorno de sus brazos y pellizcó su barriga. Fue un shock. Su cuerpo dejó de ser un cuerpo como el mío y pasó a ser otra cosa, un objeto simbólico”, explica esta creadora sentada en un parque de la Barceloneta, el barrio en el que vive desde hace un tiempo. Aquella visión sería el disparador de una investigación artística sobre el ayuno voluntario, la evolución de las artistas del hambre y el ansia de desaparecer que se ha materializado en Fasting girls, un espectáculo que presenta en la Fundació Brossa de Barcelona hasta el sábado.
Una sala de variedades; una prisión militar; el teatro Lope de Vega; un cine de arte y ensayo; otro cine pero X; unas ruinas olvidadas 17 años y declaradas bien de interés cultural (BIC) en la primavera de 2020. Todo eso ha sido durante un siglo el edificio regionalista neomudéjar que diseñó Aníbal González entre las calles de Amor de Dios y de Trajano de Sevilla. En medio de semejantes energías revueltas se levanta hoy, fresco y restaurado, Cristine Bedfor Sevilla, el tercer hotel de Cristina Lozano (Madrid, 55 años).
“¿Hay algún motivo para creer que está viva?”. La estadounidense Denise Thiem llevaba más de tres meses desaparecida cuando sus padres enviaron estas palabras al entonces presidente de España, Mariano Rajoy. Lo último que sabían de su hija, de 41 años, es que realizaba el Camino de Santiago en las inmediaciones de Astorga (León). Desesperados y sin avances en la búsqueda, escribieron una carta desde el otro lado del mundo aumentando la presión sobre las autoridades españolas para esclarecer los hechos. Esto se sumó a una investigación policial que ya contaba con varios implicados y cuyo recorrido podrá verse a partir de este jueves en Peregrina. Un caso dividido en dos episodios que estrena la nueva temporada de True crime de Carles Porta en Movistar Plus.
Juan Gómez-Jurado (Madrid, 48 años) y la madrileña Bárbara Montes, quien prefiere no facilitar su edad, comparten su condición de niños, sentimientos, casa y escriben libros infantiles y juveniles a cuatro manos. El día de la entrevista, en la oficina de la editorial Penguin Random House en Madrid, los dos visten de negro. Como pareja literaria, son autores de sagas que leen miles de lectores. Eso significa rentabilidad, término que casa más con una fábrica de tornillos que con una editorial, salvo contadas excepciones. La palabra beneficio, muchas veces, es ciencia ficción en el sector del libro y para quienes los escriben, que no siempre son quienes los firman. Hasta la fecha, Montes y Gómez-Jurado han escrito y firmado juntos las series Amanda Black y Rexcatadores, con 14 y 4 títulos cada una, respectivamente. Misterio S.A. Los fantasmas no existen 1 (publicado por B de Blok) es su última creación, con ilustraciones de David G. Forés y pensada para lectores entre los 9 y 13 años.
Durante los años setenta devoré con memorable placer (y continúo haciéndolo) a insustituibles y prodigiosos escritores argentinos como Borges, Cortázar y Sábato, pero también me encontré casualmente, sin tener noticias previas del autor, compatriota de los anteriores, con una novela tan original como turbadora titulada El beso de la mujer araña. La firmaba Manuel Puig. Contaba la forzada convivencia en la celda de una prisión entre un preso político, rocoso, torturado, comunista y un transexual que sueña y hace soñar con películas que su imaginación inventa, soñadoras, melodramáticas, felices. Su objetivo es suplantar la horrible situación que viven mediante la fantasía, narrar historias tan improbables como edulcoradas cuyo presunto glamur les haga olvidar momentáneamente su infierno. Y pasarán cosas muy sorprendentes en su problemática relación.
Dirección: Bill Condon
Intérpretes: Jennifer Lopez, Diego Luna, Tonatiuh Elizarraraz, Bruno Bichir, Josefina Scaglione.
Género: drama, musical. Estados Unidos, 2025.
Duración: 128 minutos.
Estreno: 15 de mayo.
A finales de los años setenta y principios de los ochenta, el cine quinqui se convirtió, casi sin proponérselo, en el más poderoso documento social de lo que fue la España de extrarradio del momento. José Antonio de la Loma, desde una vertiente más sensacionalista y conservadora, y Eloy de la Iglesia, desde la más absoluta libertad de actuación en todos los sentidos, con la puntual aportación de autor de Carlos Saura en Deprisa, deprisa, retrataron el arrebato navajero, la angustia económica y la falta de expectativas.
Dirección: Luc Knowles.
Intérpretes: Arón Piper, Marta Etura, Marco Cáceres, Greta Fernández.
Género: social. España, 2026.
Duración: 91 minutos.
Estreno: 15 de mayo.
Fatherland comienza con un monólogo amargo y desesperado de Klaus Mann semanas antes de suicidarse en 1949 en una villa de aquí mismo, en Cannes. Al otro lado del teléfono está su hermana Erika en la casa familiar de Los Ángeles junto a ese padre patria al que alude el título, el escritor Thomas Mann, exiliado en Estados Unidos con su familia desde la llegada al poder del nazismo. Lo que sigue a ese prólogo es una road movie concisa, elegante y conmovedora sobre el regreso a las ruinas de Alemania del autor de La montaña mágica. Dirigida por el polaco Pawel Pawlikowski y protagonizada por los alemanes Sandra Hüller y Hanns Zischler, Fatherland elevó el tono del concurso del festival de Cannes en una jornada en la que el iraní Asghar Farhadi presentó su película rodada en Francia, Historias paralelas, con Isabelle Huppert en la piel de una excéntrica y solitaria escritora.